TEAM
Amy Benson
Koproduzentin
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Amy besitzt Nonfiction Media, eine Produktionsfirma mit Sitz in Seattle, wo sie Filme produziert, dreht und schneidet, die die Geschichten von Organisationen rund um den Globus erzählen. Seit 2008 arbeitet Amy an einer Dokumentarfilmtrilogie über eine Familie in Nepal. Der erste Teil der Trilogie, Drawing the Tiger, war ein vom Sundance Institute und Fork Films gefördertes Projekt. Es hatte im April 2015 bei Hot Docs Premiere und erhielt den Documentary Feature Award vom CAAM Fest, den Preis der Jury für den besten Dokumentarfilm beim Asiatica Film Festival und den UNICEF-Preis bei Film South Asia. Die Fortsetzung, Der älteste Sohn, hatte 2017 auf dem Kathmandu Mountain Film Festival Premiere. Der letzte Film, Literate, befindet sich in Produktion.
Hari Kondabolu
Executive Producer
Hari Kondabolu is a comedian, podcaster and filmmaker based in Brooklyn, NY. He has been described by The NY Times as “one of the most exciting political comics in stand-up today.” In 2018, his Netflix special “Warn Your Relatives” was released and he was named one of Variety’s Top 10 Comics To Watch. He is a former writer and correspondent for the Chris Rock produced FX series “Totally Biased with W. Kamau Bell” and currently co-hosts the weekly
First Look Media/ Topic podcast “Politically Re-Active.”
His critically acclaimed truTV documentary “The Problem with Apu” created an international conversation about race and representation. The Nation called it a “a devastating critique of the ultimate comedic sacred cow: The Simpsons.”
Hari is a former immigrant rights organizer who worked with One America in Seattle, an organization then headed by current-Congresswoman Pramila Jayapal. He has a Msc in Human Rights from the London School of Economics, where he wrote his dissertation on migration and human rights.
Aletta von Viettinghoff
Filmeditorin
Aletta ist eine in Berlin ansässige Filmeditorin, die seit fünfzehn Jahren in den Bereichen Dokumentarfilm, Spielfilm und Fernsehen arbeitet. Ihr jüngster Film, Reise nach Jerusalem, wurde bei den Berliner Filmfestspielen Achtung Berlin 2018 als Bester Film ausgezeichnet. Ihr erster abendfüllender Dokumentarfilm, Audre Lorde: Die Berliner Jahre, wurde bei den Berliner Filmfestspielen 2012 gezeigt und war auf über 100 internationalen Festivals zu sehen. Im Jahr 2013 redigierte sie den Dokumentarfilm Creative Despite War, der im schwedischen Staatsfernsehen ausgestrahlt wurde. Im Jahr 2015 wurde sie bei den Berliner Filmfestspielen als Talent ausgewählt, wo sie nun für jedes Jahr den Schnitt organisiert.
Christina
Antonakos-Wallace
Reguissurin/Produzentin/
Kamera/Filmeditorin
Christina ist Filmemacherin und jahrelange Aktivistin. Zu ihren Auszeichnungen gehören der Euromedia Award for Culture & Diversity (2011), ein Media that Matters Change Maker Award (2012) und eine Anerkennung durch das deutsche Bündnis für Demokratie und Toleranz (2015). Ihre Kurzfilme und interaktiven Arbeiten wurden in über einem Dutzend Ländern durch Festivals, Schulen, Galerien, NGOs und Unternehmen ausgestellt. Zu ihren Aufträgen und Stipendien gehören die New America Foundation, das Seattle Office of Arts and Culture und die Bundeszentrale für politische Bildung. Sie war Fellow in Hedgebrook (2017) und beim Port Townsend Film Festival (2015) und hat einen BFA/BA von der New School & Parsons School of Design. Ihre Arbeit wurde mit einem fünfjährigen Stipendium von MTV Fight For Your Rights (2002) und einem Stipendium für "Humanity in Action" (2006) ausgezeichnet, das sie beim Hochkommissariat der Vereinten Nationen für Flüchtlinge in Berlin absolvierte. FROM HERE ist ihr erster abendfüllender Dokumentarfilm.
Canan Turan
Creative Produzentin
Canan Turan studierte Filmwissenschaft an der Freien Universität Berlin und machte ihren Master in Dokumentarfilm am Goldsmiths College London. Canans kurzer Dokumentarfilm „Kıymet“ (2012) wurde auf internationalen Filmfestivals wie Documentarist Istanbul sowie im Kino Moviemento in Berlin gezeigt. Sie hielt Seminare an Universitäten über das Deutsch-Türkische Kino und bell hooks' Medien- und Filmkritik, u.a. an der HBK Braunschweig, Philipps-Universität Marburg und Justus-Liebig-Universität Gießen. Sie gibt Keynotes, Workshops und Trainings für NGOs, Filminstitutionen und Produktionsfirmen zu den Themen Diversität, (Anti-)Diskriminierung und Intersektionalität im Film. Sie kuratiert und moderiert kulturelle Events in diesem Kontext, verfasst Bildungsmaterialien und Kritiken für VISION KINO und schreibt über deutsche Filmgeschichte für das DFF - Deutsches Filminstitut & Filmmuseum. Canan bietet außerdem Projekt- und Drehbuchberatung für Filme und Serien an und berät verschiedene Filmfördereinrichtungen in Deutschland. Sie lebt in Berlin.
Theresa Navarro
Koproduzentin
Theresa Navarro (@theresaxtine) ist eine in Brooklyn ansässige Produzentin, die für den Independent Spirit Award nominiert ist. Sie ist Vizepräsidentin für auswärtige Angelegenheiten bei American Documentary | POV. Zu ihren jüngsten Produktionen gehören die Fernsehserie AMERICA REFRAMED, der von CAAM finanzierte Sport-Dokumentarfilm 9-MAN und Jennifer Phangs Sci-Fi-Spielfilm ADVANTAGEOUS, der beim Sundance-Filmfestival 2015 mit dem U.S. Competition Special Jury Prize für kollaborative Visionen ausgezeichnet wurde. 2011 nominierte das CAAM sie als eine von 15 weiblichen Führungskräften, die zu Ehren des National Asian Pacific Women’s Forum anerkannt werden.
Miman Jasarovski
Film Protagonist + Aktivist
Miman Jasarovski ist Aktivist, der sich viele Jahre in der Bleiberechtsbewegung für Roma eingesetzt und als Sozialarbeiter für Geflüchtete gearbeitet hat. Er ist einer der Protagonisten im Dokumentarfilm FROM HERE und hat gemeinsam mit anderen Aktiven der Initiative With Wings and Roots und rassismuskritischen Selbstorganisationen die Kampagne „Pass(t) zu mir“ zur Ausweitung der deutschen Staatsbürgerschaftsrechte für alle in Deutschland geborenen Menschen initiiert.
Tania Mattos
Film Protagonistin
+ Aktivistin
Tania ist eine von Aymara abstammende, in Bolivien geborene, in Queens ansässige Organisatorin und Strategin. Sie kommt zu Envision Freedom mit 14 Jahren Erfahrung als Organisatorin und Anwältin für Einwanderer- und Arbeitnehmerrechte. Als Legislative Coordinator für den New York State Youth Leadership Council half sie bei der Organisation des ersten Education Not Deportation-Programms in New York, das die Abschiebung von Jugendlichen ohne Papiere verhinderte. Tania ist Mitbegründerin von Queens Neighborhoods United, einem basisdemokratischen Kollektiv gegen Gentrifizierung. Tania war von 2012 bis 2019 eine DACA-Empfängerin.
Akim Nguyen
Film Protagonist
Künstler
ist Konzeptkünstler und lebt in Berlin, Athen und Bulgarien. Der in Vietnam geborene Akim kam als Kind von "Boat People" nach Deutschland, und damit begann seine nomadische Lebensorientierung. Akim begann in den frühen 1990er Jahren als Graffiti-Künstler in Berlin und wurde in der internationalen Street-Art-Szene durch seine originellen Schriftbilder bekannt.
Akim ist ein produktiver Kollaborateur, Community Builder und Pollinator, der an Projekten und Ausstellungen in Galerien und Museen auf der ganzen Welt teilgenommen hat.
Verfolgen Sie seine neuesten Arbeiten hier.
Sonny Singh
Protagonist des Films
Aktivist + Musiker
Sonny Singh ist Musiker und Pädagoge für soziale Gerechtigkeit und lebt in Brooklyn, NY. Er ist seit seiner Jugend in Bewegungen für soziale und wirtschaftliche Gerechtigkeit aktiv und arbeitete in seinen 20ern als Gewerkschafts- und Gemeindeorganisator. Er erhielt seinen Master-Abschluss in Social Justice Education an der University of Massachusetts in Amherst und verfügt über fast 20 Jahre Erfahrung in der Leitung von Workshops und Vorträgen zu Themen wie Antiunterdrückung, Rassengleichheit und soziale Gerechtigkeit. Als Musiker hat Sonny seine feurige Trompete und seinen Gesang als Originalmitglied der Bhangra Brass Band Red Baraat einem Publikum auf der ganzen Welt nahegebracht. Sein erstes Soloalbum, Chardi Kala, veröffentlichte er 2022.
Alex Kerl,
Komponist
ist ein in Seattle ansässiger Komponist und Streicher. Ihre Arbeit reicht von Solokompositionen für Film, Theater und Tanz bis hin zur Fertigstellung von drei Alben in voller Länge mit dem Projekt Led to Sea, das von Alex selbst geschrieben, arrangiert und co-produziert wurde. Sie hat als Improvisatorin mit Musikern wie Wayne Horvitz, James Knapp, Samantha Boshnack und Susie Ibarra zusammengearbeitet. Ihre Soloprojekte sind in ganz Europa und den USA aufgetreten. Sie tourte in den letzten zehn Jahren auch ausgiebig als Streich- und Tastenspielerin mit Musikern wie Angel Olsen, Laura Veirs, Lemolo, Mirah, Sera Cahoone, Thao und The Get Down Stay Down und Danny Barnes.
Jacqueline Görgen
Co-Direction Miman's Story
Jacqueline studierte Germanistik, später Visuelle Kommunikation an der Hochschule der Künste (HdK). Während ihres Studiums an der HdK führte sie Regie bei ihrem ersten Film "Der Streit" (1996) über Kinder in einem Berliner Heim für Geflüchtete, der für den NDR produziert wurde. 1999 führte sie zusammen mit Michael Hammon bei ihrem zweiten Film "Hilbrow Kids" (1999), einem preisgekrönten Dokumentarfilm über die Straßenkinder in Johannesburg, Südafrika, Regie. In den folgenden Jahren realisierte sie unter anderem mehrere Filme: "Finden Sie ein Bild für das, was mit Ihnen ist" (2001), "Schlangen im Feuer" (2002) und "Verliebt ins Leben" (2011).
Gisela Rosario Ramos
Mitwirkender Redakteur
ist eine unabhängige Filmeditorin und Regisseurin, die seit über 20 Jahren im Bereich Dokumentarfilm arbeitet. Sie begann ihre Karriere in New York und ist seit fünfzehn Jahren in Puerto Rico ansässig. Gisela war die Editorin von "Mi Santa Mirada", dem ersten Puertoricanischen Kurzfilm im Wettbewerb der Palme d'Or auf den Filmfestspielen von Cannes. Sie gewann den ersten Preis bei der CineFiesta 2011 für ihr Drehbuch "Sábado de Gloria", das sie später produzierte. Ihr Dokumentarfilm "El Hijo de Ruby" gewann in der Kategorie Kurzfilm beim Kerry-Festival in Irland. Vor kurzem hat sie den Film Cartas de Amor über eine puertoricanische Diva-Sängerin, die jetzt in ihren Siebzigern, abgeschlossen. Gisela studierte Black und Puerto Rican Studies, Film- und Medienwissenschaften und Bildende Kunst am Hunter College.
Lotti Schulz
Associate Producer, Schnittassistenz
Lotti ist eine in Berlin ansässige Redakteurin, die zu den Themen Migration, Rassismus und soziale Gerechtigkeit arbeitet. Sie hat Spanisch und Französisch studiert und einen Master in Kultur-, Kommunikations- und Medienwissenschaften. Derzeit arbeitet sie als Online-Redakteurin in der Abteilung Migration und Diversität der Heinrich-Böll-Stiftung. Sie begann 2014 als Schnittassistentin für FROM HERE, wechselte aber schnell in das Kernteam der Initiative With Wings and Roots und engagierte sich in der Bildungs- und Medienarbeit, als Redakteurin der deutschen Zeitleiste der Migrationsgeschichte. Als Schnittsassistentin und Associate Producer war sie maßgeblich am Postproduktionsprozess des Films beteiligt.
Olga Gerstenberg
Impact Producer
Assoziierter Produzent
Olga Gerstenberger ist Politikwissenschaftlerin und setzt ihren vielseitigen Erfahrungshintergrund in Projekten für soziale Gerechtigkeit, wie z.B. Verwobenegeschichten.de und Visionary Europe, sowie die Entwicklung innovativer Bildungsmaterialien, wie den Audioguide Unfreie Arbeit und Rassismus und das Spiel Wendepunkte ein. Sie hat einen vom DAAD geförderten Master in Ideologie und Diskursanalyse von der University of Essex. Aktuell lehrt sie an der Alice Salomon Hochschule Berlin zu den Themen Rassismus, Migration sowie Bewegungs- und Widerstandsgeschichte und arbeitet an ihrer Promotion zum Thema Antislawismus aus intersektionaler Perspektive.
Olga ist seit 2011 Teil von With Wings and Roots/FROM HERE. Zur Zeit, entwickelt sie die strategische Vision für den Filmstart von "From Here" im Jahr 2022 mit und wird die Impact-Aktivitäten auf deutscher Seite leiten.
Chelo Alvarez Stehle
Impact Producer
Chelo Alvarez-Stehle ist eine spanisch-amerikanische Journalistin, Dokumentarfilmerin und Impact Producerin. In den frühen 90er Jahren arbeitete sie in Japan bei Dokumentarfilmproduktionen für NHK und war als Tokio-Auslandskorrespondentin für das spanische El Mundo tätig. Ab 1995 führte sie in Kalifornien Regie und produzierte mehrfach preisgekrönte Dokumentarfilme, darunter THROUGH THE WALL zum Thema Migration (erworben von PBS/LPB und The Guardian) und SANDS OF SILENCE über die Themen sexuelle Gewalt/Menschenhandel, ausgestrahlt auf RTVE, WORLD Channel und PBS. Als Impact Producerin ihrer eigenen Filme sowie von NASRIN über die Menschen- und Frauenrechte im Iran, PRODIGAL DAUGHTER über Einwanderung, Familienaussöhnung und Heilung durch Kunst und STORMING CAESARS PALACE über das Thema Einkommensungleichheit konnte sie ein Publikum von China bis Neuseeland erreichen, von Frauenhäusern zu Migrantenunterkünften, von Parlamenten zu Gefängnissen.
Manar el Zohery
Impact und Digital Engagement Team
Manar ist ein unabhängiger ägyptischer Filmemacher und Trainer für digitale Medienkompetenzen. Als Freiberuflerin hat sie als Produzentin, Filmemacherin, Dokumentarfilmregisseurin, Cutterin und Videografin gearbeitet. Eines ihrer herausragenden Projekte war mit der GIZ in Kairo, wo sie kurze Dokumentarfilme produzierte, die sich mit Geschlechterrollen, Dynamik und Belästigung befassten, und soziale Kampagnen für verschiedene ägyptische Gouvernements erstellte. Sie drehte unabhängige kurze Dokumentarfilme und einen Dokumentarfilm, „We Can Be Lost“. Nach ihrem Abschluss in Massenkommunikation – Fernsehen und Radio an der Universität Kairo absolvierte sie die Arab Film TV School. Sie nahm auch an der Raise Your Voice Academy für Dokumentarfilme mit der deutschen Regisseurin Francisca Araiza sowie am Impact Producing Fellowship von Beirut DC teil.
Saelyx Finna
Impact & Distribution Advisor
Direktor und Gründer von Context Moves, bringt über ein Jahrzehnt Erfahrung als Impact-Produzent, gemeinnütziger Geschäftsführer, Filmprogrammierer und Vertriebsberater mit. Zu den jüngsten Impact-Kampagnen gehören Always in Season und The Feeling of Being Watched, und Partner und Kunden sind Sundance, DOC NYC, AMC, die Criterion Collection, Film Independent und Cinereach. Saelyx engagiert sich für den Aufbau von Koalitionen und war Mitbegründer des Seventh Art Stand, einer nationalen Reihe von Filmen aus den Ländern und Menschen, die von Reiseverboten der Trump-Administration betroffen sind. die Alliance for Action, eine nationale Arbeitsgruppe für Gerechtigkeit in Arthouse-Theatern; und ein Filmfestival zum Thema Migration in Santander, Spanien. Zuvor war Saelyx geschäftsführender und künstlerischer Leiter des Northwest Film Forum, dem größten unabhängigen Filmzentrum im pazifischen Nordwesten.
Chrystian RodrÃguez
Bildung & Gemeinschaft
Engagement-Berater
ist ein in New York lebender Filmemacher, Pädagoge und Programmmanager mit über 15 Jahren Erfahrung. Chrystian hat seine Arbeit der Schaffung integrativer und stärkender Lernräume für Filmemacher, Künstler, Pädagogen und Community-Organisatoren verschrieben. Derzeit fungiert er als Workshop Director bei Third World Newsreel. Chrystian hat kürzlich Programme zum Aufbau von Kapazitäten und Lernnetzwerke mit der Mozilla Foundation und Youth INC geleitet. Chrystian hat auch als Programmleiter und Pädagoge mit Organisationen wie dem Global Action Project, Free Arts NYC, dem Tribeca Film Institute und dem Manhattan Neighborhood Network gearbeitet.
Ha'aheo Auwae-Dekker
Soziale Medien und digitales Engagement Team
Ha'aheo Auwae-Dekker ist Künstlerin und Kreative und besucht derzeit die Seattle University, wo sie Filmemachen und Soziologie studieren. Sie sind seit ihrem 15. Lebensjahr in den gemeinnützigen Organisationen Young Women Empowered (Y-WE) und Reel Grrls mit Sitz in Seattle involviert und haben Organisationsarbeit, Praktika, Arbeit im Youth Leadership Council von Y-WE und vieles mehr geleistet. Durch dieses Engagement lernte Ha'aheo Christina kennen, als sie sechzehn Jahre alt waren und an Workshops im Rahmen der Bildungsinitiative von FROM HERE arbeiteten.Mit Flügeln und Wurzeln. Ha'aheo ist Audiotechniker beim Seattle-Podcast, dem DeepEnd-Podcast, und arbeitet in der Reel Grrls-Produktionsfirma Reel Grrls Pro. Wenn sie nicht studieren oder arbeiten, sieht und analysiert Ha'a einen guten Film, recherchiert ihre Familien- und Kulturgeschichte als Ureinwohner Hawaiis und malt.
Marc Holland-Cunz
Assoziierter Produzent
Marc Holland-Cunz ist gelernter Sozialwissenschaftler und Zahlenliebhaber. Während eines einjährigen Studienaufenthalts an der New School for Social Research in New York lernte er 2011 das „FROM HERE”-Projekt kennen, das ihn seither durch seine Bilder, Stimmen und Menschen begeisterte. Nach seiner Studienzeit in Berlin arbeitete er in der Forschung, an Schulen sowie in der Antidiskriminierungsberatung und erobert nun seine thüringische Heimat mittels Hochschullehre, Musik und Familienleben zurück. Zum Projekt und dem Film hat er hauptsächlich im Bereich Verwaltung und Finanzierung beigetragen.
Yuniya Khan
Impact-Team
Yuniya arbeitet seit mehr als 20 Jahren im gemeinnützigen und internationalen Entwicklungsbereich, wobei sich ein Großteil ihrer Arbeit auf Jugend- und Gemeindeentwicklung in den USA und anderen Ländern konzentriert. Sie stammt ursprünglich aus Guyana und hat in El Salvador, Brasilien und Südafrika gelebt und gearbeitet. Sie hat The Emerge Project ins Leben gerufen, eine in Johannesburg ansässige Multimedia-Storytelling-Initiative, die die Arbeit „normaler“ Schwarzer hervorhebt, die danach streben, in Südafrika und Brasilien etwas zu bewegen. Yuniya ist derzeit Vorstandsmitglied von UnLocal, Inc., einer gemeinnützigen Organisation, die Einwanderern in New York City Rechts- und Bildungsdienste anbietet.
Siyawash Jekta
Production Assistant
1987 im Iran geboren, floh Siya kurz nach seiner Geburt mit seinen Eltern nach Deutschland. Hier ist er aufgewachsen, zur Schule gegangen und hat seine Liebe zum Film entdeckt. Über seine Ausbildung bei einer Medien Produktion ist er auf das Projekt "with WINGS and ROOTS" gestoßen. Von dem Projekt begeistert schloss er sich dem Team an und half vor allem beim Schnitt des Filmmaterials für die Website.
Karen Maniraho
Associate Producer,
Team für digitales Engagement
Karen Maniraho ist eine Journalistin, die ständig neugierig darauf ist, wie Menschen mit den Systemen um sie herum interagieren. Sie ist die Tochter burundischer Einwanderer und glaubt, dass vielfältiges Geschichtenerzählen kritische Veränderungen und nachdenkliche Gespräche über unsere Identität, Politik und unsere Rechte über Grenzen hinweg fördern kann. Ihre Arbeit als visuelle Geschichtenerzählerin konzentriert sich auf Geschichten über Rasse, Geschlecht, Migration und die Kultur der schwarzen und afrikanischen Diaspora. Karen ist derzeit Doktorandin an der Columbia Journalism School. Wenn sie nicht arbeitet, tanzt sie zu Afrobeat-Musik oder nimmt Film- und Podcast-Empfehlungen an.
MITARBEITER
Mitwirkende Herausgeber:
Cheree Dillon
Gregor Bartsch
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Animation:
Julien Scherliss, Moment Films
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Klang:
Dave Richards, die Abteilung für Ton und Magie
Trailer-Editor
Kristin Ougendal
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Assistenzredakteure
Kevin Murphy
Ute Seitz
Team
Anna Oelhaf
Serkan Demiral
Kadija Diallo
Angela Azzolino
Anna Baker
Cynthia Wu
Isabel Schröer
Kerstin Meissner
Manjiri Palicha
Nafasi Ferrell
Pasquale Rotter
Rachel Landry
Regina Knoll
Simran Sodhi
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Color:
Kettle Media Concepts,
Nigel Kettle & Maria Mendoza
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Assistant Editors
Kevin Murphy
Ute Seitz
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Additional Editors
Roman Safuillin
Kristin Ougendal
Sana Gomes